El Concierto de Monteverdi: 400 años

Hoy he recordado el cuarto centenario de la publicación del Libro VII de madrigales de Claudio Monteverdi, significativamente titulado Concerto.

He empezado haciendo una introducción sobre el término madrigal aplicado en música, con su doble significado, como una de las formas fijas del ars nova italiano (Siglo XIV) y como la gran forma profana de la música vocal italiana del Renacimiento. Luego he presentado la figura de Monteverdi, sus libros de madrigales y su famosa polémica con Artusi.

Finalmente he hecho un amplio repaso por el Concerto, terminando, cómo no, con el Ballo de Tirsi e Clori.

LISTA DE REPRODUCCIÓN EN SPOTIFY: Mús10/14

La monodia acompañada y el madrigal

He empezado hablando de textura musical, para aprender a distinguir entre:
-Monodia.
-Monodia acompañada.
-Homofonía.
-Polifonía.

He seguido con un recordatorio sobre el mundo madrigalístico del siglo XVI y sus grandes protagonistas.

Luego he roto algunos malentendidos que suelen producirse al tratar de separar radicalmente el universo del madrigal polifónico renacentista del mundo del Barroco. En realidad, la crisis del madrigal polifónico no llega en 1600, sino en 1620.

Gesualdo y su magistral Moro, lasso, al mio duolo, me ha servido para avanzar algunos de los cambios que estaban afectando a la forma madrigalística a comienzos del Seicento. He profundizado en esos cambios lanzando una mirada a los ocho libros de madrigales de Monteverdi, haciendo una parada en la polémica con Artusi y profundizando especialmente en los Libros VI a VIII.

Finalmente, he saltado al mundo de las nuevas composiciones para voz sola, a partir de la edición en 1602 de Le Nuove Musiche de Giulio Caccini, he recordado la figura de Sigismondo D’India y he mirado cómo, a través de la canzonetta seria, el madrigal acabaría derivando en la cantata.

LISTA DE REPRODUCCIÓN EN SPOTIFY: AyM3/12