Berlioz y el Romanticismo francés

Un recorrido por la música del Romanticismo francés, teniendo como eje y figura esencial a Berlioz. Empezamos por sus sinfonías

Miramos el carácter genérico de su música, tan marcada por el color armónico y el ritmo.

A partir de sus Nuit’s d’été miramos al mundo de la mélodie.

Luego nos acercamos a sus óperas.

Y acabamos echando una mirada al París de finales de siglo y algunos de sus protagonistas.

Ayudaron estos devedés

LISTA DE REPRODUCCIÓN EN SPOTIFY: AyM6/18

La ópera italiana. De belcantismo a verismo

Repaso a la ópera italiana del XIX.

Hablamos primero de los oficios de la ópera…

Tomamos a Rossini como gran punto de partida. y de él pasamos a los Bellini y Donizetti.

Hicimos un adelanto de Verdi (que tendrá clase específica), la clave de todo el siglo, y nos acercamos a algunos maestros que compartieron su estilo antes de terminar con el verismo.

Ayudaron estos devedés

LISTA DE REPRODUCCIÓN EN SPOTIFY: AyM6/16

El Lied. De Schubert a Hugo Wolf

Hablamos ya del lied vinculado a Schubert y sus grandes ciclos e incluso utilizamos lieder de Schumann para comentar algunos de los valores del Romanticismo. Ahora hicimos un repaso integral por esta canción de cámara alemana que es consustancial al universo romántico. Sin el lied, esa fusión entre poesía y música, todo el mundo del Romanticismo centroeuropeo sería por completo incomprensible.

Fuimos a buscar los antecedentes más directos del lied romántico en el siglo XVIII y en Beethoven.

Buscamos una definición y una tipología más ajustada del fenómeno…

Y luego nos acercamos a su principales representantes, empezando, aun a fuerza de reiterativos, por Schubert

…y siguiendo por Mendelssohn, Schumann, Liszt, Wagner, Brahms y Wolf.

LISTA DE REPRODUCCIÓN EN SPOTIFY: AyM6/14

Ese desconocido siglo XIX. Música y Artes en España

Hoy nos hemos acercado a la realidad española del siglo XIX, desde el punto de vista musical tan despreciada y tan mal estudiada hasta hoy mismo, aunque eso está empezando a cambiar.

Partiendo de las catástrofes de principios de la centuria, hice un pequeño acercamiento a algunos hilos de esa realidad, de elementos de la cultura musical, al piano romántico o los debates en torno a la ópera española.

Javier hizo una introducción histórica y se centró luego en las artes plásticas. Aquí su resumen:

13 – Ese desconocido siglo XIX. Música y Artes en España (22-01-20)

LISTA DE REPRODUCCIÓN EN SPOTIFY: AyM6/13

Schumann y la primera generación de románticos

Arrancamos 2020 acercándonos a la primera generación de románticos, la que bebió directamente y de forma muy especial del Beethoven heroico. Empezando por Schumann…

En el que nos detuvimos especialmente, pues, sobre todo su música para piano de los años 30, marca bien el terreno en el que los románticos iban a ir distanciándose de Clasicismo, que permanecía aún inscrito en las formas. Y en alguien como Mendelssohn también en el espíritu

Nos acercamos al París de los grandes virtuosos…

Para detenernos en el menos exhibicionista de todos, el más especial, el que más huella dejó en el futuro de la música, un polaco, Chopin.

LISTA DE REPRODUCCIÓN EN SPOTIFY: AyM6/11

De viajeros y paisajes. Schubert y Friedrich

Nos acercamos al mundo del paisaje romántico visto a través de dos creadores en los que alentaba un espíritu muy parecido, Caspar David Friedrich y Franz Schubert.

Empecé con Erlkönig, la magistral balada compuesta sobre Goethe a los 18 años y que a la postre sería la primera publicación del compositor. Destaqué la desasosegante presencia del paisaje que nos perturba desde los bajos del piano. Un breve acercamiento a la idea de lied (a la que dedicaremos una clase más adelante) para ver los principales temas de Schubert.

Los miramos a partir de un par de ejemplos, esa obra maestra que es Margarita en la rueca, cuya penetración psicológica, cuya agudeza para captar el fondo erótico del poema de Goethe resulta aún más asombrosa si sabemos que el lied fue escrito por un Schubert casi adolescente, de 17 años. Miramos también el tratamiento de la muerte en otra canción magistral, La muerte y la doncella. Y pasamos a los ciclos y a La bella molinera, que culmina también con esta idea de la muerte como consolación.

Tras el repaso por parte de Javier de la figura de Friedrich conectamos con su espíritu, con la idea del paisaje desolado y del caminante que lo recorre en un viaje más interior que real terminamos en Winterreise.

Recomendé por supuesto el libro de Bostridge.

Y ayudaron estos devedés:

Aquí el resumen de Javier:

09- De viajeros y paisajes. Schubert y Friedrich (11-12-19)

LISTA DE REPRODUCCIÓN ENN SPOTIFY: AyM6/09